viernes, 30 de diciembre de 2011

Mi reino por un buen cover I

El otro día estuve toda la tarde jugando con mi colega Soulman a los incombustibles juegos de Sonic que pudimos disfrutar en la década de los 90. Se me empapaba la pestaña solo con escuchar el "Seeegaaa" que precededía a todos estos cartuchos. Con asombro me di cuenta de que me acordaba de los recorridos secretos, de los enemigos, de donde estaban escondidas las vidas.. pero sobre todo, el recuerdo mas imborrable de mi mente, son aquellas melodías que describían todo lo acontecido en el juego: las colinas verdes, los enemigos finales, el estado de invencibilidad.. Todo estaba retratado con música, hasta la aparición de diferentes personajes como si de una ópera se tratase. Y es que cuando la potencia de las máquinas no permitía mucho más que unos pocos sprites en pantalla, unos 6 canales midi bastaban para reafirmar la personalidad de los videojuegos a traves de música continua totalmente identificable con el entorno virtual.

Bueno, vamos a la chicha. Me encontraba yo emocionada y empapada en espíritu friki musical (espíritu de la Navidad.. apestas) y decidí indagar en Youtube sobre músicos que se dedicasen al fenómeno de los videojuegos. Y para mi sorpresa, encontré mucho más que japoneses tocando el tema de Mario Bross en el piano o grandes orquestaciones de gran presupuesto de clásicos básicos. También me di cuenta de lo fácil que es hacer el ridículo delante de una cámara y colgarlo en un espacio público, pero como es sencillo caer en la burla del pobre adolescente de turno que se toca con la viola la musiquilla del tetris, voy a mostrar en varias entregas los videos que me han impresionado de una u otra manera.

Despues de escuchar un millón de versiones de la b.s.o. de mis amados Sonics de la Megadrive, se me ocurrió que igual alguien se habría molestado en hacer algo de música del juego más funk de la historia "Panic on Funkotron", y lo encontré! Y no fue nada decepcionante. Señoras y señores, frikis y frikas, les presento a los "Gameboys" que pese a lo cutre del nombre se dedican a realizar covers y medleys de grandes éxitos videojueguiles por tierras brasileñas con bastante arte. Mención especial al teclista que tiene el 70 por ciento del peso del grupo:




Despues de flipar con este video me hice un recorrido por su canal descubriendo muchas otras cosas:






(Sí, tenía que ponerlo XD)


Encontré a un pianista que no se cómo (porque si lo supiera saldría corriendo a comprarlo) consiguió una caja de música del tema de Aeris, y en la descripción de video aclara que la versión que toca es una transcripción directa de dicha caja, me gustó la idea, el pianista y el video!



Y luego descubrí que tenía amigos:




Ya perdida entre los acordes de Yasunori Mitsuda, me llamó la atención una miniatura de video en la que aparecia un guitarrista cuya barbilla se parecía mucho a la de mi padre (el mayor friki-músico de la historia, ya lo contaré en otro post) y reconozco que despues de estar un buen rato escuchando a guitarristas que cuando no tienen la guitarra desafinada podrían pasar directamente por el midi del juego (de lo SOSOS que son), me emocioné al escuchar a este hombre:



Canal TOTALMENTE recomendado.

Atención a estos frikazos con todas las letras,descubrimento por cortesía de Soulman:



Esta banda se dedica a hacer covers de gran calidad (y videos bizarros) y se puede comprar un cd con sus versiones por el módico precio de 10 dólares. Y no, no se por qué van vestidos de condones de latex ni qué se ha fumado el guitarrista de la derecha.

Y por hoy ya me voy a ir despidiendo hasta la próxima entrega de los mejores covers de youtube (bajo mi válido criterio XD), no sin antes presentar al maestro, al hombre orquesta, al genio de la fusión y de la grabación casera: Songe Le Reveur. Sin palabras me he quedado al verme todos y cada uno de los videos de su canal (algunos más de dos y de tres veces) QUE PEDAZO DE MÚSICO, POR OSIRIS! Incluso tiene un video en el que chapurreando inglés se dirige a sus fans, y se le ve un chaval la mar de majo y gracioso. Conectad unos buenos cascos, espero que lo disfrutéis tanto como yo:











"Sin música, la vida sería un error"

Y que razón tenía el amigo Nietzsche..


jueves, 8 de diciembre de 2011

Bizarradas ochenteras: "Music meets Videogames": JOURNEY

Ayer volví a visitar unos de los blogs más frikis del mundo; que ha sido capaz de hacernos mear de la risa vía online a dos frikis de la vida como “Tifa” y servidor, mientras cualquier ente compartiendo espacio en nuestras respectivas casas se quedaba mirando con gran preocupación.
Resucitando su sección estrella de los videojuegos más frikis de la historia, e introduciendo la obra en cuestión a tratar, su autor nos ponía en situación, asegurando haber visto cosas… cosas variadas y hoy por hoy impensables para muchos; una de ellas, un videojuego sobre los Journey.


¿Realidad o ficción?


Por si alguno no lo sabe, soy una especie de ser extratemporal, que nació en el ocaso de los ochenta, pero que aún así, dejó allí gran parte de dicho ser. Como fan (y por momentos cohabitante) de dicha época, no puedo evitar amar profundamente a los Journey. Sí, los amo; amo a la banda, amo a Steve Perry, amo sus videoclips horteras, y hasta amo sus camisetas de pseudoleopardo que nunca me pondría (¿o sí?).
Acerca de dicho videojuego, todo quedó en una mención, pero yo no podía conformarme; ahora que conocía la existencia de tal cóctel; tenía que verlo con mis ojos… y por qué no; tomarlo de excusa para estrenar este nuestro blog conjunto (by Keka y Crístofer). Descubrir durante el proceso que ya se me adelantaron hace 4 años en hacerlo no me ha impedido dedicarle mi propio homenaje xD

Si algo tiene de mágico Internet, y más concrétamente youtube, es su inmenso archivo audiovisual. Sí, todo era cierto... Los Journey tenían, no uno, sino dos videojuegos xDDD



Uno de ellos lanzado para una de las más famosas consolas de segunda generación (ha llovido mucho, ¿eh?), la Atari 2600
El juego tenía el título de “Journey Escape”. Para los que no lo sepan, “Escape” fue un disco clave en el éxito comercial de Journey: “Who’s crying now”, “Don’t stop believin’” u “Open arms” se encontraban en este álbum… Fue todo un boom que hasta se extrapoló a los videojuegos. Aquí ocurriría lo mismo años después con la cantante Sabrina y sus pechugas, pero como siempre decimos los guardianes de este recién estrenado blog: “Spain is different”, hasta para las frikadas xD

Las imágenes que vienen a continuación precisarán traducción.
Este juego era algo así:


Sí sí; traduzco, traduzco…
Según el manual del juego, “estás en ruta con Journey, uno de los más impresionantes grupos de rock, y un espectacular concierto debe realizarse. Ahora está en tu mano guiar a cada miembro de la banda, ayudándole a atravesar hordas de grupies enloquecidas, fotógrafos acosadores y promotores furtivos, para que lleguen sanos y salvos al vehículo de “escape” a tiempo para llegar a hacer su próximo concierto. Su generoso y leal road-manager estarán ahí para ayudarte, pero el escape está en tus manos”

Es evidente que la simulación de esta historia digna de cualquier secuela de “RockStar” no fue llevada con mucha precisión; dejando a un lado las limitaciónes de una generación mucho más antigua incluso que los 8-bits, y que el concepto del fondo de estrellas es, quizás, simplemente un fondo fácil xD. Las grupies estarían representadas por esos corazones con patas, y los malos por… esos monitotes con cara de malos… El resto lo dejo a su imaginación (hay robots???)
Perdonando todo esto, la verdad es que da mucho dolor de cabeza xD Por un instante suena “Don’t stop believin”; pero enseguida es sustituido por una melodía repetitiva interrumpida por cada encontronazo con esos personajes.

Mejor os dejo el anuncio promocional donde puede reflejarse un poco el juego traducido a la realidad…




Fascinante, ¿verdad?
Pero esto no queda así…
Existió otro juego, no sabemos si por inconsciencia o por redención, pero fue lanzado un año después, esta vez en modo arcade, que fue bastante más benévolo con la vista y el oído. Supongo produciría menos ceguera, y los greatest hits de la banda aparecerían más perceptibles y con más frecuencia, siempre por supuesto, en su versión "nino nino" (como no puedo puedo decir aún "versión 8-bits", que alguien me diga cómo nombrarlo xD)



En este juego manejaríamos un “vehículo escarabajo espacial” (¿quién da más?), con el que viajaríamos a través de cinco planetas. Cada uno de estos miniplanetas contendría un minijuegpo protagonizado por un miembro de la banda, cuyo objetivo será rescatar su intrumento (en ocasiones, una vez recuperado, hasta podría disparar con él), y llegar a la última fase: por supuesto, el concierto.
Y… sí: han leído bien: los miembros de la banda (por aquel entonces, Steve Perry, Neal Schon, Steve Smith, Jonathan Cain y Ross Valory). El juego usaba una especie de fotografía pixelada en blanco y negro para mostrar las caras de los músicos; que quedaban estampadas en el monigote; cual “versión píxel” de South Park.
Y es que, si no puedes representar la realidad, por qué no inventarte un concepto “marcianico”, que al fin y al cabo era más llevadero para la época y además es totalmente compatible con la estética y portada del disco xD


No rajo más y os dejo con este game play del arcade… Al contrario que en el vídeo anterior, recomiendo echar un vistazo profundo, porque no tiene desperdicio, ni los niveles ni el jugador extasiado cantando los temas por encima xD

¡A cuidarse!